Uma tempestade

Uma tempestade, de Aimé Césaire, é uma releitura da quase homônima A tempestade, penúltima peça escrita por William Shakespeare, em 1611, cinco anos antes de sua morte. O enredo de ambas é semelhante: Próspero, o duque de Milão, é destronado por Alonso, o rei de Nápoles, e traído pelo próprio irmão, Antônio, que se aliara a Alonso. Lançados ao mar por seus inimigos, Próspero e sua filha Miranda chegam a uma ilha habitada por apenas duas pessoas, Ariel e Calibã, que Próspero logo escraviza. Ariel o serve com grande dedicação, esperando um dia obter sua libertação, ao passo que Calibã – uma representação do homem autóctone e dito “selvagem” da América, já conhecida na Europa de Shakespeare em virtude das grandes navegações – resiste à servidão. As duas peças se iniciam quando um navio, onde se encontram Antônio, Alonso e seu filho, Ferdinand, entre outros nobres próximos ao rei, naufraga próximo à ilha. Foi Próspero, com seus poderes mágicos, quem causou a tempestade que os atinge, como forma de vingança pela traição sofrida. Ao chegar à ilha, os náufragos ficam completamente submetidos à magia de Ariel e de Próspero, mas este decide, em vez de escraviza-los, propor uma conciliação, selando essa nova união por meio do casamento de Miranda com Ferdinand. Com isso, cria-se a expectativa do retorno à Europa de todos os que de lá vieram, e da libertação de Ariel e Calibã. À sua releitura da peça de Shakespeare, Césaire, idealizador do conceito de Negritude, imprimiu signos associados à luta anticolonial: Ariel e Calibã são caracterizados como mulato e negro, respectivamente. Cada qual representa uma perspectiva diferente da luta antirracista: uma delas, associada a uma postura mais pacífica e conciliatória, porém que apresenta seus limites, e outra, a uma postura mais profunda e radical, porém mais trágica. Além disso, as divindades gregas, que já compareciam à versão do dramaturgo britânico, antagonizam aqui com Exu, e a natureza ganha maior presença, representada sob a ótica e a simbologia das culturas de matriz africana. Por fim, Césaire o escritor ainda acrescenta um prólogo à sua versão, que apresenta cenas mais concisas e repletas de simbologia, cujos diálogos registram nuances das relações inter-raciais presentes na peça.